歌剧《西部女郎》再现舞台“大片”

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强有力的定音鼓引出普契尼粗犷而充满戏剧性的序曲，意大利著名歌剧指挥家卡罗·利兹执棒国家大剧院管弦乐团，以短小精悍的旋律预示充满波折的人物命运。普契尼逝世百年之际，昨晚，时隔5年，国家大剧院制作的普契尼歌剧《西部女郎》再次上演，中、美、意三国顶尖艺术家联袂，把一部惊险的“西部大片”搬上歌剧舞台。

图为《西部女郎》剧照。记者 方非摄

黑暗中，闪烁刺目的矿灯灯光随着工人们的脚步摇摇晃晃地逼近，“波尔卡”酒吧里，热闹肆意的夜晚时光在嬉笑怒骂中开启。蛮荒的山野、酒馆里纷乱的台球桌、醉汉间的打斗、警匪间紧张激烈的追捕……“淘金时代”的远去回忆汹涌而来。《西部女郎》以19世纪中叶美国淘金热时期的加利福尼亚州为背景，讲述了善良泼辣的酒馆女主人明妮与盗匪约翰逊、治安官兰斯之间的情感纠葛。剧中，普契尼用大胆新奇的和声、配器描绘了加利福尼亚荒凉粗粝的矿区，天然带有一种电影般的氛围。

作为国家大剧院版《西部女郎》的初创导演，施特拉斯伯格用足了心血，5年过去，他依旧对这版舞台呈现情有独钟。“这一次我们没有在舞台呈现上做更多的改动，因为它已经足够美丽了。”在施特拉斯伯格看来，《西部女郎》不只像西部片，也像一部惊悚片，“普契尼的歌剧就像摄像机的特写一样，你可以放大去寻找人性的细节，进而去理解人物的感情与灵魂。”

在歌剧的核心内容即音乐层面，普契尼为《西部女郎》赋予了相当现代的音响风格，全音和弦、不予解决的不协和和声、复杂甚至野蛮的节奏韵律以及现代管弦乐队技法大大区别于作曲家此前的作品，堪称普契尼歌剧生涯中最大胆、最具变革创新的“金刚怒目”之作。演出现场，指挥卡罗·利兹的把控精准严格，首次登台国家大剧院的他与国家大剧院管弦乐团擦出了相当奇妙的火花，在他充满激情的带领下，乐团到位地诠释出普契尼音乐中饱满的戏剧性。

歌唱家的表现更是极耐回味。著名歌唱家詹妮弗·罗利唱功扎实、表演细腻，把明妮一体两面的纯情与勇敢刻画得入木三分；有“世界第四大男高音”美誉的歌唱家马可·伯帝音色辉煌嘹亮，歌喉锋芒尽显，把江洋大盗约翰逊的彪悍深情拿捏得举重若轻；著名男中音歌唱家克劳迪奥·斯古拉外形高挑俊朗，演唱雄劲平稳，演活了治安官兰斯的骄傲善妒。同时，国家大剧院歌剧演员队、合唱团以及参演的众多中外歌唱家发挥稳定，当明妮、约翰逊这对恋人伴着众人的祝福与落日余晖走向新生时，全场掌声热烈不息。

据悉，《西部女郎》本轮演出将持续至7月27日。7月26日晚，歌唱家阿纳斯塔西娅·博尔德列娃将饰演女主角明妮。（记者 高倩）