林俊杰表演新技能,一出场就引全场尖叫

导读: 埃尔加的《威风凛凛进行曲》,标题就来自于莎士比亚的剧作《奥赛罗》第三幕第三场的台词:“……永别了,长嘶的骏马、锐厉的号角、惊魂的鼙鼓、刺耳的横笛、庄严的大旗和一切

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毛不易的一首 丧系苦歌《像我这样的人》

被林俊杰改编成 霸气世界风

林俊杰打着好几个人大的鼓出场

引得现场尖叫不断

东风吹,战鼓擂

鼓声响起,就意味着战斗打响

而许多与战争有关的音乐

都少不了鼓的存在

用鼓来表现战争中的金戈铁马

是作曲家们的不二选择

☉ 释义:形容进攻或群众活动声势和规模很大

☉ 出处:“李参戎带着这些人陆续出了镇南关,便大张旗鼓,排齐队伍,浩浩荡荡地向前进发。”——《宦海》

击鼓进军的场景,在几乎所有对中国古代战争的描写中都能看到。在战斗中"鼓声就像是赛跑场上的发令枪,拉开战争的帷幕。

贝多芬《威灵顿的胜利》

打击乐器模仿大炮和机枪

在贝多芬的交响乐作品《威灵顿的胜利》(又名《战争交响曲》)中,小军鼓一开始就像是个前锋一样冲在最前方,敲击出进行曲式铿锵有力的节奏。

乐曲中,贝多芬还用各种打击乐器模仿出大炮和机枪的声音,火药味十足。这部作品也表现了贝多芬本人对威灵顿将军率领英国远征军战胜拿破仑这一事件的喜悦之情。

☉ 释义:振奋人们的信心,增强人们的勇气

☉ 出处:“鼓舞万物者,雷风乎?鼓舞万从者,号令乎?”——《法言·先知》

在战争中敲击战鼓,能提升士兵们的战斗士气,鼓声越响,越能够点燃战士们的热血。这与原始人喜欢在战争之前制造巨大的声响来震慑敌人有异曲同工的效果。

霍尔斯特《火星-战争使者》

定音鼓要用木槌敲

英国作曲家霍尔斯特最著名的一套作品《行星组曲》,其中第一乐章火星的副标题就是战争使者,战争也是火星(MARS)的象征意义之一。

无独有偶,霍尔斯特也是在乐曲一开始的地方就使用定音鼓来敲击出略带紧张感的节奏,值得一提的是,演奏员还需要用木槌来取代通常使用的毛毡槌,获得更强硬的音响效果。同时,小提琴也用弓背敲击琴弦,整体上形成一种敲打式的音响,引导听众进入战争的情境中。

☉ 释义:形容做事时要鼓起劲头,勇往直前。

☉ 出处:“夫战,勇气也。一鼓作气,再而衰,三而竭。”——《左传·庄公十年》

来自乡间的曹刿以出色的才智帮助弱小的鲁国打败了强大的齐国。为后世留下了“一鼓作气,再而衰,三而竭”的真知灼见。对此曹刿是这样解释的:“作战是靠勇气的。第一次击鼓振作了勇气,第二次击鼓勇气低落,第三次击鼓勇气就枯竭了。他们的勇气消失了,我军的勇气正旺盛,所以战胜了!

肖斯塔科维奇《第五交响曲》

一次特殊的抗争

作曲家肖斯塔科维奇的创作一直与前苏联的时局息息相关,他的《第五交响曲》,因其态度乐观,因被某些人认为是对共产党要求的“社会主义现实主义”的让步。尤其是热闹的末乐章,鼓声隆隆,号角阵阵,似乎是对苏维埃的赞歌。但细细听来,这首赞歌却似乎异常机械和冰冷,很难感受到胜利的喜悦。

这在肖斯塔科维奇后来出版的自传《证言》中得到了证实,作曲家说:“这(种欢乐)是被逼的......”他本人将《第五交响曲》看做是“一个苏联艺术家对于公正批评的实际的、创造性的回答。”肖斯塔科维奇正是在用这种特殊的方式与时局抗争。

☉ 释义:战场上击鼓打锣,以壮声势

☉ 出处:“我今日传了将令,则要您记的叮咛:也不许摇旗呐喊,也不许擂鼓鸣金。”——《午时牌》

古时候的战争,还有“金鼓”一说,指的是四金和六鼓。四金指錞﹑镯﹑铙﹑铎。六鼓指雷鼓﹑灵鼓﹑路鼓﹑鼖鼓﹑鼛鼓﹑晋鼓。一般来说,命令军队行动与进攻就打鼓,即鸣鼓而攻,而命令军队停止或退回就击金,即鸣金收兵。

埃尔加《威仪堂堂进行曲》

战争不应被歌颂

埃尔加的《威风凛凛进行曲》,标题就来自于莎士比亚的剧作《奥赛罗》第三幕第三场的台词:“……永别了,长嘶的骏马、锐厉的号角、惊魂的鼙鼓、刺耳的横笛、庄严的大旗和一切战阵上的威仪。”

而这些战争的意象埃尔加也用音乐表现了出来,D大调第一进行曲中使用大量的鼓声和钹声营造着紧张激烈的气氛,中段辉煌大气的旋律则满溢着神圣与荣耀。虽然埃尔加毫不吝啬地展现了战争场面的雄壮华美,但他实际想要借此表达的是,真实的战争环境枯燥而恐怖,并不值得被歌颂。

☉ 释义:形容军队出击时的雄壮阵势

☉ 出处:“前面鼓角齐鸣,一彪军出,放过马谡,拦住张郃。”——《三国演义》第七十九回

金、鼓等乐器在战斗时除了鼓舞士气、震慑敌人之外,还有着重要的战术指导作用,鼓点的快慢、松紧、次序等也传递着不同的战术信息,是行军战斗中不可缺少的一个环节。

京剧与打击乐《木兰》

跨越时空的历史对话

花木兰替父从军的传奇故事,在中国家喻户晓。朱宗庆打击乐团用京剧与打击乐的形式,在舞台上重构了木兰这个巾帼英雄的跌宕人生。

在击乐剧场《木兰》里,中、西方打击乐器轮番上阵,运用各种不同的组合,比如用西方的钢鼓与东方的云锣复合出全新的音色;中国大鼓与西方大鼓呈现沙场万马奔腾的样貌;以踢踏脚步融入打击乐的节奏,表达北方胡族“铁蹄踏中原”的危机感等等,构建出多层次的戏剧结构和声音效果。

你可知道战场上的木兰

想的是什麽?

经历过戎马生活的她

要如何回归原本平静的生活呢?

击乐剧场《木兰》

2019重整旗鼓,再度来袭

「木兰」的诞生

☉ 缘起

2009年与国光剧团首次合作跨界曲目《披京展击》获得极大肯定后,朱宗庆打击乐团2010年邀请李小平与国光剧团共同合作,以中国传奇人物“花木兰”为题,用西方的乐器击出东方的思想与情怀,打造一场前所未见的击乐剧场《木兰》,颠覆大家对于跨界表演的印象。

☉ 进化

2019年5月再度推出新版《木兰》,不仅全本重新作曲,也通过打击乐演奏家和京剧演员在同一排练场内充分对话,产生出全新的化学作用,将剧场中一切无法被打击乐化的元素全部融合。打击乐团团员既是演奏者,又是演员,打击乐与京剧在听觉与视觉上合而为一。

☉ 荣耀

应2019契诃夫国际剧场艺术节之邀至莫斯科莫索维特剧院演出,跨越语言藩篱,将台湾的表演艺术带到国际,结合了京剧和现代的风格。谢幕时获全场整齐掌声超过三分钟,久久不停,并获媒体争相报道,观众好评不断。

☉ 重返

为将这份荣耀与更多观众分享,朱宗庆打击乐团与《木兰》制作团队决心克服繁复的人力物力,以庞大的编制重整旗鼓,再次与热爱木兰的观众见面。所有音乐、戏剧爱好者,以及曾错过之前演出的朋友们,切勿再错过此次难得机会!

朱宗庆打击乐团

击乐剧场《木兰》

广州场

广州大剧院

4/3(三) 19:30

4/4(四) 19:30

票价:80、180、280、380、480、680

暂未开票

深圳场

深圳保利大剧院

4/12(五) 20:00

4/13(六) 20:00

票价:80(学生票)、100、180、280、380、

480、680

暂未开票

上海场

上海东方艺术中心·歌剧厅

4/19(五) 19:15

4/20(六) 19:15

票价:80、200、300、400、600、800

(进入后下拉列表选择本场演出)

演出

朱宗庆打击乐团

黄宇琳 孙元城 施政良

艺术总监 朱宗庆

音乐创作 洪千惠

导演 李小平

舞台设计 王孟超

服装设计 陈婉丽

灯光设计 车克谦

多媒体 王奕盛

编剧 郑衍伟

唱腔作曲 马 兰

副导演 孙元城

京剧梳化 张哲纶

舞台监督 李忠俊(广州场)、

林立群(深圳场、上海场)

音响工程 唐宋音响 王薪鑐

执行制作  赖慈宜 易采葳

题字 董阳孜

美术设计 庄易伦

* 演出时长约90分钟,无中场休息

战略合作伙伴

上海场次巡演协办单位

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