总制片人刘闻洋：它是有治愈力的“电子榨菜”

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画风轻快、清奇有趣，古偶剧《卿卿日常》成年末爆款

由赵启辰执导，白敬亭、田曦薇、陈小纭、刘冠麟领衔主演的古装轻喜爱情剧《卿卿日常》近日在爱奇艺收官。

该剧改编自多木木多的小说《清穿日常》，讲述了新川六少主尹峥与霁川少女李薇因和亲意外结缘后，状况百出却又温暖有趣的生活故事。因剧情清奇有趣、画风温暖轻快、人物性格鲜明，《卿卿日常》成为新近被追捧的下饭剧。剧集爱奇艺站内热度最高达10477，收获了20个网络剧热度日冠军，并时常霸榜热搜，堪称“年末爆款”。

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近日，该剧监制、总制片人刘闻洋接受了羊城晚报等媒体采访，曾打造过爆款剧《赘婿》的他，不仅分享了《卿卿日常》的成功经验、幕后故事，还回顾了《赘婿》带来的创作启发，阐述了自己对于行业发展的思考。

【播出感悟】笑点服务于故事，成功秘诀在于有温度

羊城晚报：从热门小说IP《清穿日常》到如今的热播剧，《卿卿日常》改编过程中遭遇的最大难点是什么？

刘闻洋：最大的难点，就在于它来自于网文IP。小说IP的质量本身是非常好的，但在进行电视剧改编的时候，有很多需要取舍的地方，最大难点就在于怎么拆解和重构它，怎么找到一个全新的视角打开这个故事，让它变成一个能被大家接受的电视剧，毕竟文字和影像载体不同，大家的观感会很不一样。所以《卿卿日常》做了非常大的颠覆：世界观，包括人设、故事走向、重大情节，全部都进行了原创。这个其实是最难的，也非常冒险，有被骂“魔改”的风险。

羊城晚报：据猫眼数据，《卿卿日常》播出期间拿下了20个网络剧热度日冠军，可谓成绩斐然。你怎么看这份成绩单？

刘闻洋：我觉得《卿卿日常》是一艘小船，我们每个人都为它耗费了所有的力气，让它走到了它能达到的最好位置。我认为《卿卿日常》非常棒，它甚至是个奇迹。我很满意，不仅仅是因为它创造了多高的收视热度和榜单数据，而是我们所有参与其中的人都感受到了成就感，我们觉得非常圆满。

羊城晚报：在你看来，让《卿卿日常》大受欢迎的因素有哪些？

刘闻洋：首先，作为一部网剧，它的完成度是非常高的。从拍摄、演员的选择、角色人设、情节的设计和反套路，到后期的音乐剪辑，每一项我认为都实现了比较高的完成度。除此之外，我觉得真正让《卿卿日常》脱颖而出的，是我们戏里戏外合二为一的温暖气质。大家说它是“电子榨菜”，但我觉得它是有温度的，这部剧把情感放到了首位，能给到观众治愈力量，是气质和风格很清新的一部剧。

羊城晚报：从《赘婿》到《卿卿日常》，你带领的狂欢者团队连续打造了两部爆款，两部剧集为何能脱颖而出？这种古装轻喜剧的创作应该如何把握故事性与笑点之间的平衡？

刘闻洋：《卿卿日常》的经验并不完全来自于《赘婿》，《赘婿》的成功也没有办法完全复制。二者的主要共通点，还是遵循创作的规律，一切从零开始，讲一个真心诚意的故事。另外，它们都极大地反映了我们团队的风格和气质——任何戏，我们都会让它的亮度高上一两度，让观众感受到一些阳光。

在笑点和故事性的平衡这点上，我们还在探索，必须得承认，我们没有做得特别特别好。《赘婿》一开始的喜感吸引了很多人，很多观众也批评后面的剧情乱。包括《卿卿日常》，也有人讲剧情有中断、内容平淡的部分。我觉得“有笑点”是一种风格，风格一定是为故事服务的，一部长剧，靠笑点确实能吸引一些人，但最终还需要依靠故事性、人物、人物关系、制作……才能吸引观众看完。笑点要跟故事、人物设定相结合，而不是强加。

【选角故事】制片人要独具慧眼，敢于打破常规和套路

羊城晚报：男主角尹峥饰演者白敬亭在收官直播时颇有感触地说，自己从业多年“第一次在剧组聚了这么多次餐，大家非常欢乐，有非常美好的家庭氛围”。很多网友也称赞《卿卿日常》很有氛围感，你作为总制片人，怎么理解“氛围感”这个词？

刘闻洋：观众看到的“氛围感”是戏里面的，实际上，在戏外我们整个剧组的的确确相处得就像大家庭，这样，我们才有机会在剧里面表达出自然的其乐融融之感。这种氛围感单靠剧本、拍摄、特效和制作是不可能完全呈现的，感情如果是假的话，再怎么演也很难让人信服。很微妙，让人说不清道不明，而这是制片人需要去努力营造的，很开心我们做到了，更开心观众也感受到了。

羊城晚报：当初为什么会想到让白敬亭和田曦薇来担任《卿卿日常》的男女主角？他们二人身上与角色的契合点是什么？

刘闻洋：我觉得作为一名制片人，最要紧的就是能在充分吸收建议又屏蔽各种质疑之后，大胆地做决策。我个人是非常喜欢打破常规思维和套路的，我觉得影视行业应当是一个有创新的行业。

在我心中，白敬亭是演尹峥的不二人选。尹峥一开始是收敛锋芒、不动声色的，但他的内心有坚持、有真善美。我认为白敬亭无论是形象、气质，还是本人性格上，都跟尹峥很契合，包括日常相处时，他也是一开始慢热、社恐，熟了后非常活泼、很调皮，金句不断。但面对正事的时候，他又很能沉得下心来，我觉得他跟尹峥非常像。

李薇这个角色甜美单纯又有坚韧、包容、成熟、温柔的一面，后期她成熟了、长大了，不再是小女孩了。我希望能有个新鲜的面孔来演这个角色，尽管有些人会觉得她名气不够大，但我觉得田曦薇也是当仁不让的李薇人选，她可以兼顾角色前期的活泼、甜、单纯，也能担当得起李薇后期成熟的一面。

羊城晚报：确定了心中人选后，邀约演员的过程顺利吗？

刘闻洋：一开始我跟团队提了一嘴，觉得男主角白敬亭特别合适，大家也都非常认同，但同时也很担心，认为白敬亭不会接这个戏，确实，一来导演是新人，二来剧的体量也偏小，三来女一号的代表作也不太多。我当时不认识小白，尝试着跟他接触了，他看了前半部分剧本，然后跟我聊了很多心里的疑问，表达了他很多不放心的地方，我们共同探讨了很久，小白是个很有胆识的人，他最终决定把宝押在我和我的团队身上，大家一起进行这场冒险之旅。

确定女主角考验的就是眼力了，有些人选我们不知道合适不合适，就要用笨办法了——找人来试戏，制片人的慧眼可能会成为选角成功的关键。这点我比较有自信，从《赘婿》时我坚持用郭麒麟，到这次邀请田曦薇，我觉得都证明目前来看我这双眼睛还是好使的。

另外，作为从业者必须得多接触演员。比如饰演“炸姐”宋舞的刘美含，我跟她认识好几年了，所以很了解她，她表面可能挺文静，但实际上就是一个很“炸”的性格，所以当宋舞的角色写完，我的第一反应也是“谁也不用说了，一定是美含，非她莫属”，只有她既能演出宋舞的精髓又不被观众讨厌。

【行业展望】从业者当努力拓宽边界，尽量创新

羊城晚报：今年的古偶剧屡出爆款，不仅有《卿卿日常》，还有《苍兰诀》《星汉灿烂》等，怎么看待大众对于古偶剧的喜爱？

刘闻洋：从我个人的角度来看，我认为古偶剧是观众的刚需之一。我们中国人有上下五千年的历史，很多故事都是发生在古代的，古装戏本来就是电视剧中占比很大的一块，而古偶剧是古装戏里非常重要的一个分支，所以我觉得它是刚需。

羊城晚报：在选择剧本或者IP时，你认为有所谓的“爆款”基因或公式可以参照吗？

刘闻洋：从我个人来讲我觉得完全没有。我做项目时，考虑的第一个问题绝对不是它会不会成为爆款，我想的是“这是不是一个让我能有创作冲动的项目，是不是我迫不及待想要向大家讲述的故事”。

我觉得如果带着先入为主的想法的话，其实很难真正做出爆款。它是否能爆，就交给观众好了，交给市场，交给那些去观看它的人。爆款的出现，肯定有多方面的元素，天时地利人和缺一不可。所以从我们这个角度，我们只能把自己做到最好，让整个戏的完成度达到最高。

羊城晚报：从电影到网剧，就你个人的转型经验而言，剧集与电影制作的区别大吗？与流媒体平台深度合作、共同开发的工作模式，对制片人提出了哪些新要求？

刘闻洋：区别非常非常大。此前，我担任过《悟空传》等电影项目的制片人，实话来说，创作参与度比较少，更多像一个服务者。但是做剧时，我不是一个服务者，而是一个引领者，是前面举旗的人，要带领着大家完成一个作品。

至于跟流媒体平台的合作，每个平台的风格气质不同，我们很幸运地通过《赘婿》证明了团队的实力。所以从《赘婿》到《卿卿日常》，我在平台这里获得的全是信任、助力，没有内耗。当然，我要承担的压力就是，要交出大家都满意的答卷。

羊城晚报：当下的剧集市场给狂欢者这样的新团队的机会和挑战分别有哪些？

刘闻洋：我觉得在现在的环境下，做任何作品，电影也好、剧也好，最大的挑战就是放下所有的杂念，把所有精力和心思放在精益求精的创作中，尽量地去创新、去拓宽已知边界，去想一些别人没想过的、没做过的事和招儿，去做到极致。

一开始你可能会觉得没有希望、无力。只要坚持的时间足够长，你就会发现，星星之火，可以燎原，其他人也会被影响到。我觉得新团队的新，不在于团队成立的时间上，而在于理念、在于胆识、在于专业、在于思想、在于风格、气质，在于做事的方法。

羊城晚报：你对2023年的行业气象有什么期待或研判？

刘闻洋：作为一个从业十年的行内人，我觉得从业者首先应当有自省能力和责任心，我觉得整个行业的人、平台、机构都要从自身做起，提升创作、管理水平，才有机会让蛋糕越做越大，剩下的就交给市场，交给产业，交给行业规律。我相信行业一定会逐渐复苏，任何过于悲观或者过于乐观的论调，我个人都不太信，我只相信务实做事。

（记者 艾修煜）

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